Доступная среда

Открытый конкурс "Стекольная сессия". 2026

21 апреля 2026 — 30 июня 2026

Конкурс является открытым некоммерческим проектом. Оплата за участие в Конкурсе не взимается.

ЦПКиО им. С.М. Кирова совместно с АНО "Содружество практик" Проект "Стекольный практикум" объявляют третий открытый конкурс творческих проектов "Стекольная сессия" и приглашают к участию художников и дизайнеров старше 18 лет для создания авторских объектов стекле. Экспертным жюри конкурса будут отобраны 20 творческих проектов.

Прием заявок стартует 21 апреля 2026 года. Для участия достаточно направить заявку с эскизом и текстовым описанием концепции проекта на почту glass-proekt@elaginpark.org до 28 мая 2026 г.

Цель конкурса - сохранение и популяризация лучших отечественных традиций создания произведений из художественного стекла во взаимодействии художника и производства, актуализация и интерпретация современных возможностей художественного стекла, а также сохранение и укрепление традиционных ценностей профессионального мастерства, обеспечение их передачи от поколения к поколению.

Этапы Открытого конкурса «Стекольная сессия»

  • 21 апреля - 28 мая 2026 г. Прием заявок на участие через электронную почту: glass-proekt@elaginpark.org
  • 03-24 июня 2026 г.  Работа жюри и отбор проектов для последующей реализации
  • 30 июня 2026 г. - Объявление результатов работы экспертным жюри и публикация на информационных ресурсах ЦПКиО им. С.М. Кирова и АНО «Содружество практик».

Условия участия

  • Подробно условия Конкурса у Положение о конкурсе "Стекольная сессия"
  • Скачать Формы заявок и  приложений. Формат PDF
  • Скачать Формы заявок и  приложений. Формат DOCX
  • К участию приглашаются художники, дизайнеры, студенты профильных ВУЗов и колледжей. Возраст участников – не менее 18 лет. Участником Конкурса может быть только физическое лицо.К
  • Конкурс является открытым, некоммерческим проектом. Оплата за участие в Конкурсе не взимается.
  • Участники Конкурса разрабатывают оригинальный дизайн изделия из стекла (арт-объект, предмет искусства, декоративную или функциональную вещь) и представляют на конкурс Проект: 
    • Графический эскиз (выполненный на выбор автора: любым материалом от руки или 3D-визуализация + технический рисунок) в форматах JPEG/PNG/PDF;о
    • Описание концепции (идея, материалы, предполагаемые технологии изготовления).
  • По результатам Конкурса Проекты, признанные Жюри лучшими, будут реализованы в стекле, в рамках мероприятия «Стекольная сессия на Елагином острове».
  • На Конкурс принимаются Проекты, ранее не реализованные.
Жюри конкурса

Санкт-Петербургское государственное бюджетное учреждение культуры «Музейно-досуговый комплекс «Центральный парк культуры и отдыха имени С.М. Кирова». Организатор «Стекольная сессия»

Автономная некоммерческая организация поддержки, развития и актуализации художественного стеклоделия, прикладных искусств и творческих «Содружество практик». Организатор проекта «Стекольная сессия», технический куратор.

Кошенкова Мария.Художник, скульптор, дизайнер. Одна из ключевых фигур международной сцены художественного стекла последних лет, особенно если говорить о пересечении стекла и концептуального искусства.Работы Марии присутствуют в коллекциях Государственного Русского музея (Санкт-Петербург, Россия), Пермского Фонда поддержки культурных проектов «Новая коллекция» (Пермь, Россия), Музее американского стекла (Нью-Джерси, США), Музее стекла (Хемпель, Дания), Художественном музее Шанхая (Китай), Художественном музее стекла (Эбельтофт, Дания), Музее стекла Тоямы (Япония), Музее дизайна и современного прикладного искусства (Швейцария) и других собраниях.Кошенкова Мария
Художник, скульптор, дизайнер.
Участница 59-й Венецианской биеннале. Одна из ключевых фигур международной сцены художественного стекла последних лет, особенно если говорить о пересечении стекла и концептуального искусства.
Работы Марии присутствуют в коллекциях Государственного Русского музея (Санкт-Петербург, Россия), Пермского Фонда поддержки культурных проектов «Новая коллекция» (Пермь, Россия), Музее американского стекла (Нью-Джерси, США), Музее стекла (Хемпель, Дания), Художественном музее Шанхая (Китай), Художественном музее стекла (Эбельтофт, Дания), Музее стекла Тоямы (Япония), Музее дизайна и современного прикладного искусства (Швейцария) и других собраниях. 


Логинов Дмитрий. Ведущий российский предметный дизайнер с мировым именем. Живёт и работает в Москве. Окончил Международную школу дизайна и Rhodec International Interior Design School.Сотрудничает с ведущими международными брендами. Участник ключевых мировых дизайн-выставок, таких как Salone del Mobile и Maison&Objet.Работы реализованы в частных и общественных пространствах по всему миру. С 2024 года куратор международной выставки мебели, интерьерных решений и искусства ARTDOM.Логинов Дмитрий
Ведущий российский предметный дизайнер с мировым именем. Живёт и работает в Москве. Окончил Международную школу дизайна и Rhodec International Interior Design School.
Сотрудничает с ведущими международными брендами. Участник ключевых мировых дизайн-выставок, таких как Salone del Mobile и Maison&Objet.
Работы реализованы в частных и общественных пространствах по всему миру. С 2024 года куратор международной выставки мебели, интерьерных решений и искусства ARTDOM.




Павлычева Елизавета.Начальник выставочного отдела Музейно-выставочного комплекса «Манеж».Социолог, культуролог, искусствовед и куратор. Руководит подготовкой и реализацией собственных выставочных проектов Манежа, начиная от формирования научно-художественной концепции выставки и создания творческой рабочей группы до полного воплощения замысла. В рамках проектов активно сотрудничает непосредственно с художниками, а также с музеями, архивами, театрами, вузами и другими преимущественно российскими учреждениями культуры, наукии образования.Занимается развитием издательской программы Манежа.Павлычева Елизавета

Начальник выставочного отдела Музейно-выставочного комплекса «Манеж».
Социолог, культуролог, искусствовед и куратор. Руководит подготовкой и реализацией собственных выставочных проектов Манежа, начиная от формирования научно-художественной концепции выставки и создания творческой рабочей группы до полного воплощения замысла. В рамках проектов активно сотрудничает непосредственно с художниками, а также с музеями, архивами, театрами, вузами и другими преимущественно российскими учреждениями культуры, науки
и образования.
Занимается развитием издательской программы Манежа.


 Попова Светлана.Интерьерный и предметный дизайнер, декоратор, художник.Организатор и куратор ежегодной выставки «Трын*Трава. Современный русский стиль».Создатель авторских коллекций, в том числе с предприятиями НХП. Исследователь русской культуры.Попова Светлана
Интерьерный и предметный дизайнер, декоратор, художник.
Организатор и куратор ежегодной выставки «Трын*Трава. Современный русский стиль».
Создатель авторских коллекций, в том числе с предприятиями НХП. Исследователь русской культуры.









2026_03_razumovskaja.jpgРазумовская Ирина
Художница, работающая на пересечении скульптуры, керамики и объектного искусства. Родилась в Санкт-Петербурге, живёт и работает в Лондоне. Выпускница Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А. Л. Штиглица и Royal College of Art, где в настоящее время ведёт преподавательскую деятельность.
Активно участвует в международных выставках, биеннале и резиденциях, а её работы находятся в частных и институциональных коллекциях. Она также является финалисткой Loewe Craft Prize — одной из ключевых наград в области современного искусства и ремесла.
Параллельно с художественной практикой Разумовская развивает образовательные инициативы и является сооснователем онлайн-платформы Get Art Fit, ориентированной на поддержку и развитие современных художественных практик.


Савельева Вера.Кандидат искусствоведения.Преподаватель колледжа дизайна и декоративного искусства РГХПУ им. С.Г. Строганова.Советник по комплектованию музейного фонда Бахрушинского театрального музея.Савельева Вера
Кандидат искусствоведения.
Преподаватель колледжа дизайна и декоративного искусства РГХПУ им. С.Г. Строганова.
Советник по комплектованию музейного фонда Бахрушинского театрального музея.







2026_03_titova.jpgТитова Елена
Учредитель фонда поддержки Искусства, Ремесла и Дизайна. (Фонд - полный приемник фонда 2013 г.  развития ВМДПНИ и поддержки творческих инициатив).
2000- 2008 гг. -  Руководитель проекта « Жизнь Стекла» - поддержка художественного стеклоделия России. Более 30 выставок российских художников по стеклу.
Член союза дизайнеров России с 2004 г.
2008-2011 гг. - Первый зам директора ВМДПНИ.
2012 - 2025 гг. - Директор Всероссийского музея декоративного искусства.
2013 г - Руководитель проекта создания и утверждения в МК РФ концепции развития музея.
2017-2025 гг. - Руководитель проекта «Придумано и сделано в России»  - Всероссийский конкурс предметного дизайна.


2026_06_usenko.jpgУсенко Елена
Генеральный директор – ООО «Торговый дом «Гусевской Хрустальный Завод».
Активно занимается возрождением и популяризацией хрустального производства, выступая за интеграцию традиционных изделий в современный интерьер.
Выступает спикером на крупных отраслевых и креативных конференциях, включая «ТОК», «Интермузей», форумы «Креативный код.Россия» и «Креативные территории».
Член региональной экспертной группы АСИ.





2026_03_schirskaja.jpgШирская Марина
Искусствовед и куратор, работающая на пересечении современного искусства и коллекционного дизайна. Выпускница Академии живописи, ваяния и зодчества им. И. Е. Репина.
В разные годы входила в экспертный совет Всероссийского музея декоративного искусства, сотрудничала с ярмаркой Blazar и V Триеннале текстильного искусства в музее-заповеднике «Царицыно». Куратор III конкурса-биеннале предметного дизайна «Придумано и сделано в России», номинации Craft премии Design Now и фестиваля российского художественного стекла Glass Glow и галереи коллекционного дизайна Mouromtsev Design Editions.
Принимает участие в жюри профессиональных конкурсов, в том числе проекта «Стекольная сессия». Участвовала в запуске российской версии журнала Architectural Digest. Преподаватель СПбГУ и частной онлайн-школы Get Art Fit.